第111章 真正的达芬奇密码,黄金分割!(1 / 2)
穿着长衫上台的林轩没有像以往一样对着镜头鞠躬,而是作揖:“在地星古代,有一位未曾留名的诗人,写下了一首可以说是意境、词句都处在诗史巅峰的作品。”
“远看山有色,
近听水无声。
春去花还在,
人来鸟不惊。”
“全诗名为《画》。”林轩微笑着走动了两步:“全诗正文没有出现一个画字,却又无一个字不是在写画。”
“而这首诗,也将绘画艺术的特点描绘的淋漓尽致。”
“远看山有色,画,是一种视觉艺术。它通过光线进入人眼,然后在人脑中形成印象,与我们看到的生活中的画面类似。”
“近听水无声,画,是一种定格艺术。它将时间流淌中的一副图像定格在承载器物上。”
“春去花还在,画,是一种美学艺术。它描绘最多的是那些易逝的美好事物。”
“人来鸟不惊,画,是一种空间艺术。它处在二维空间中,自成一体,对外界无反馈却可以引动人的联想记忆。”
“米开朗基罗说:艺术家用脑,而不是用手去画。”
“徐谓说:莫把丹青等闲看,无声诗里颂千秋。”
“齐白石说:学我者生,似我者亡。”
“王维说:凡画山水,意在笔先。”
“歌德说:艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶。”
“对于画,我当然有很多东西要说。”
林轩用这么一段话,对蓝星观众,描述出了地星世界对于画的冰山一角。
也正是这一角,将拉开《我是穿越者》第六期《绘画》的幕布。
“各位评委好,我是林轩,在这里我不想一个人说,我也想请教几位,是如何看待绘画艺术的。”
几位评委互相看了一眼,马克罗看向了梅雷尔森,梅雷尔森看向了张培恩。
张培恩:“要不,年轻的优先?”
梅雷尔森:“我听人说龙国有句话叫做反客……客随主便对吧,还是请张先生先来。”
张培恩也没多客气:“那我先来,说实话我已经急不可耐了。”
“刚刚林轩你说,地星有一个叫做王维的说,凡画山水,意在笔先。”
“也就是说,地星龙国的绘画,也更多是走意境而不是形态?”
林轩点头,又摇头:“龙国古代的画作,大体上分成工笔画和意境画。”
“很多时候,工笔画也是很重要的。”
“好好。”张培恩:“我看过往上的截图,地星龙国有一个叫做敦煌莫高窟的地方,里面有很多菩萨仙神绘画。”
“他们的眼眸采用了西方几乎到现代才采用的空间技法,工笔画中允许这种存在吗?”
林轩笑着:“如果是给皇帝画画像,大概是不用的,其他人,都会用的上。”
古代的文化中,没有什么能让皇帝低头的,哪怕是祭天,皇帝也是抬头仰天的。
所以,低眉顺眼的技法,只适用于除了皇帝之外的人物。
张培恩笑着:“那我想要看看古代皇帝的画像,来判断工笔画的艺术形态。”
画画,是不可能一模一样的,如果一张画,画成了照片,那就不值钱了。
很多人有一种误区,认为画的越像,越好。
这是错误的。
举个很简单的例子,地星世界的绘画大师冷大师,一副画价格可以高达八千万。
他的画,小画布,是用色块颜色叠加,慢慢的构建出一张人脸。
而国外有很多画师,会用超大的巨幅画板然后用铅笔勾勒形状,然后慢慢填色。
准确的说就是对照着照片,去填充像素块。
这些超大与照片一比一的画,成本高达十万美刀,人工费不知道多少,价格是五万到二十万美刀。
而冷大师画一幅画,材料成本几千块,人工费也不知道多少,价格是八千万。
两者放在一起对比,就知道画和照片的区别了。
而地星的历史级艺术家罗丹也曾经说过:笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。
林轩笑着:“有机会自然看得到,还先请张培恩大师讲一下蓝星的绘画。”
张培恩点头:“油画我先不说,留给他们去讲,国画需要有三个特点。”
“跃然纸上。”
“气韵悠长。”
“格调鲜明。”
这些概念都是一些虚拟概念,很难以解释清楚。
张培恩尽量用比较浅显的道理去教给观众:“也就是说,国画中,画在纸上,一定要突出。”
“画中表现的东西,一定要长久。”
“画家的个人技法一定不能盲目学习别人。”
“这就是国画的特点。”
林轩点头:“地星,学习国画的人,大多会被介绍从《芥子园》画谱开始学起,不过学芥子园画谱的时候,大多数新人都会感觉画出来的东西没有精气神,从而放弃学画。”
“他们觉得,从画谱到他们熟知的国画差距太过于巨大,自己可能没有学画的天赋。”
“其实,学画应该从学书法学起,讲究直抒胸臆,手一定要能完美的把脑子里的东西体现出来,才是绘画艺术的关键。”
张培恩:“看来,地星龙国和蓝星龙国,在国画上,大体相当。”
林轩点头也摇头:“还是有很多有区别的地方,我们后面再谈。”
“那么,梅雷尔森大师,可以给大家讲一下油画吗?”
梅雷尔森起身鞠了个躬:“西方画分成很多,素描、水彩、水粉,而最重要的当然是油画。”
“油画目前分成了两大派系,或者说三大派系。”
“真实派,力求把绘画做到尽量真实,和真人给人的形态、神貌一致。”
“大量的名人肖像,神圣画作,教堂墙绘,都会采用这种绘画。”
“第二派系就是光线派,也是我熟悉的派系,要利用空间感、色彩差距、光线调节,来营造一种氛围。”
“第三派系就是在场的李军大师代表的融合派了。”
“在我们研究了东西方绘画之后发现,西方画作大体上还是偏向于写实,而东方画作大体上偏向写意。”
“当一个画家拥有了西方画的牢固基础,又能表达出东方画作的写意时,融合起来,就会让画作的层次无限拔高。”
李军点头,起身:“实际上,目前融合派可以说是有取巧的嫌疑。”
“如果以十分制评判,真实派的马克罗大师能做到九分的真实。”
“而光线派大师梅雷尔森能做到十分的真实和三分的写意。”
“国画大师张培恩老师能做到三分的真实和十分的写意。”
“而我,能做到八分的真实八分的写意。”
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