第131章 枪火（2 / 2）

比起传统的商业黑帮片，《枪火》更加注重内在的精神层面表达，体现了导演杜琪峰的独特美学风格和哲学思考。

《枪火》成为评分最高的杜琪峰导演电影，也成就了老杜独一无二的华语黑帮电影地位，被媒体评价为“港片的巅峰之作”。

这部评分8.9的影片，也是港岛回归后，评分第二高的影片。

可惜的是，这部电影拍摄于1999年，诞生在港片末年和内地类型片崛起之前那段空窗期，他的类型美学没有被华语影视圈吸收发扬光大，票房更是只有区区461万港币。

在蓝星，是没有银河映像的，港岛影视圈里也没有杜琪峰这位大神。

只能说，这是观众们的遗憾。

而陈锐的出现，可以弥补这份遗憾。

作为一个穿越者，陈锐不需要对这部电影进行过多的改编和二次创作，他只需要将脑海中这部电影完全复刻就好。

这也是对这部经典的最大尊敬。

当然，杜琪峰的《枪火》受限于经费、时间以及时代，并不完美，而陈锐可以在尊重原作的基础上，尽可能弥补这些遗憾。

而陈锐之所以选这部电影，作为送给鹿鸣的翻身之作，是因为陈锐深知这部电影的特质:超高的投入产出比。

在地球上，这部电影投资少，只有250万港币;拍摄时间短，只有19天就杀青了。

但这点投入产出，却换来了“金马奖”和“金像奖”两个最佳导演大奖，还顺利地把吴镇宇推上了金马影帝，甚至连小弟林雪都拿到了“双料”男配的提名。

鹿鸣的大荧幕处女座扑街后，恐怕没人愿意再砸钱请他拍电影了，而且要想逆转口碑，就必须抓紧时间，否则时间久了，“烂片王”这顶帽子就摘不掉了。

所以，时间就是金钱，时间就是流量。

陈锐的脑子里当然有很多更经典，在商业和艺术领域很成功的电影，但要论时间和效率，投入产出比，没有比这个更合适的了。

此外，还有很重要的一点是，这部电影可以拓宽鹿鸣的戏路。

现在的国产片，无论哪种类型都是在谈恋爱。古装片，是穿上古装在谈恋爱;战争片，是穿上军装在谈恋爱;刑侦片，是穿上警服在谈恋爱;青春片，是穿上校服在谈恋爱;仙侠玄幻剧，是飞来飞去在谈恋爱。

而作为顶流小鲜肉，鹿鸣参演的剧，肯定逃不过谈恋爱。但其实，观众们对于谈恋爱的剧并不感冒，《魔都碉堡》就是血淋淋的教训，好好一部科幻片变成了披着科幻外衣的爱情片。

这样的定位和戏路，对于鹿鸣未来的发展是很不利的。

《枪火》是一部讲兄弟情的黑帮片，除了大嫂外，几乎没有女人，是一部真正的男人戏。

如果这部戏可以成功的话，鹿鸣的戏路也会随之拓宽。

唉，自己真是为鹿鸣操碎了心！

陈锐相信鹿鸣的审美，等他通读完剧本，他就会体会到自己的良苦用心。

果不其然，第二天一早，陈锐遇到鹿鸣时，见到他虽然顶着两个黑眼圈，一看就没睡好，但精神却十分亢奋，一扫之前的颓废。

鹿呦很惊讶于哥哥的变化，陈锐是魔法师吗，怎么一夜之间就让老哥满血复活了呢？

“锐哥，这个剧本太棒了！简直就像茅台一样，酱香型的，回味悠长，越咂摸越有味道！通读完这个剧本，我现在已经能脑补出成片了！锐哥，我真服了你，这些细节你是怎么想的如此全面的！”鹿鸣兴奋的说。

陈锐呵呵一乐，得意的自夸一句，“我是天才嘛！哈哈~”

“可是锐哥，你的这个剧本风格非常强烈，我实在想不到哪个导演能拍出你剧本的风格。”鹿鸣说出了自己的担忧。

电影圈里，有个笑话。同样一个剧本给了不同的几个导演，有人拍成了喜剧片，有人拍成了剧情片，有人拍成了悬疑片，还有人拍成了恐怖片。

杜琪峰的犯罪片，电影风格偏黑色哲学。通过简约的手法对暴力美学进行完美诠释，给予观众视觉之外的情感共鸣。

同样的剧本，如果让其他人来拍，绝对拍不出那个味道的。而如果味道串了，那一桌好菜可能就沦为垃圾了。

“别人拍不了，我来拍！”陈锐给出了一个出乎鹿家兄妹意料的答案。

鹿鸣大吃一惊，鹿呦更是目瞪口呆。

陈锐居然要拍电影！>